serigrafías de Sofía Cáceres

Sofía Cáceres

Serigrafías

Colaboración con Atarraya Cartonera

experimento de fatiga textual

Raquel Albarrán copia a mano

El entierro de cortijo, de Edgardo Rodríguez Juliá,

libro censurado por el Departamento de Educación de Puerto Rico.

intimidad de los extraños

Producción de

Intimidad de los extraños, Raquel Albarrán

Plomos [3]

Nuevos títulos de Atarraya Cartonera

mar inclinada

Producción de

Mar inclinada, Ámbar Past

Arpones [3]

Nuevos títulos de Atarraya Cartonera

PERFORMANCE: Nuevos títulos de Atarraya Cartonera

En este performance, Raquel Albarrán toma como telón de fondo el espacio físico de una de las salas del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico para explorar la potencialidad de la copia y la reinterpretación en las manifestaciones estéticas actuales, especialmente en los espacios literarios de la Isla. La escritora, editora y escribiente produce una reflexión artesanal a modo de libro-objeto sobre lo en el siglo pasado el uruguayo Ángel Rama llamara la ciudad escrituraria. En su reinterpretación de una herramienta crítica tomada de los estudios literarios y culturales, este ejercicio explora los límites de distintos modos de concebir la escritura. En un singular proceso de "autoría", la artista propone la copia como un proceso de lectura activa que pretende documentar el rastro de las intimidades anacrónicas entre el autor y sus lectores, por un lado, entre la lectura y la escritura, por otro y, finalmente, exponer las tensiones entre la profesionalización de la literatura y el valor de la obra literaria sacada fuera de contexto, mobilizada su carga discursiva para explorar la relaciones sociales del presente.

El taller busca transformar las relaciones entre el público y el libro a través de una experiencia directa que, en el mejor de los casos, provoca pensamiento crítico y problematiza las relaciones del mercado que identifican al libro como una mercancía resultado de una producción industrial despersonalizada, o que, por el contrario, transforman al libro en un objeto que a través de la reinvención artística del proceso de producción recupera su valor artísitico singular.

Los libros se confeccionan con cartón, fotocopias, grapas o hilos, acrílico y aerosol. En el contexto del espacio del Museo, el público entra al taller de Atarraya Cartonera con la posibilidad de sumarse a la producción artística del libro en sus distintas fases; desde el corte del cartón, la encuadernación, hasta la pintura de las portadas, convirtiéndose ellos también en co-creadores del producto cutural que les interesa consumir.

Atarraya Cartonera en FIL Guayaquil

Stand de editoriales cartoneras en la Feria Internacional del Libro de Guayaquil, Ecuador. Tuvimos el honor de compartir el stand con Ediciones Vigía, de Matanzas, Cuba. También vendimos libros de Kuxtitali Kartonera, proyecto de los maestros Leñateros de Chiapas.

Un CHIN sobre la PRESENTACION de SIN CABEZA

por Yarisa Colón Torres, autora de Sin cabeza

1.
Coroné el librero donde descansaban los libros rojos con un florero repleto de piquetes y una vela blanca. Para hablar de la poesía y de la creación de libros silvestres hace falta despojar los caminos, sobre todo los "serios" y "racionales". Algo de risa, algunas preguntas, un pequeño desafío y la lectura alias collage sonoro de Rojo Robles iluminaron los ojos de los espectadores.

2.
SIN CABEZA salió a la luz en la hermosa penumbra de BlaBla Café. La gente llegó poco a poco. Gente de mundos distintos. Desconocidos muchos, algunos requete amigos queridos: Omar Guzmán, Felix, Juan del Hierro, Heri, Mariem. Pintores: William Bass, Raquel Rivera, Justo Carreras. Escultores: Miguel Maravic, Waleska Rivera, Josué Guarionex y su familia-artistas-todos. Poetas: Norka Peréz Lozada, Mayrim Cruz Bernall y Leticia Ruiz, Escritores: Yvonne Denis Rosario y Rey Andujar. Y por supuesto los queridos amigos del grupo de lectura Letras Robadas, espacio gestado por Jessika. La lista es larga, y vale la pena mencionarlos!! Gracias por haber llegado!! Nicole Cecilia (gestora de Atarraya junto a Xavier) te extrañamos. !Pero sabemos lo que hay! Exito con tus proyectos poéticos y tus exploraciones.

3.
Pronto se publicará la entrevista que Xavier Varcarcel comenzó a hacerme en la presentación. Mucho de lo no hablado, será impreso. Eso alivia y gusta. Lo que sí me gustaría seguir explicando aquí es la razón por la cual decido continuar publicando mi trabajo de forma artesanal/hecha a mano/alternativa. Entre otras cosas, el jueves dije que lo hago porque es más divertido. La diversión no es otra cosa que el cosquilleo que produce la alegría. La diversión es el antídoto para el aburrimiento, el hastío y las convenciones del negocio editorial y cultural. Como algunos saben, he publicado varios libros hechos a mano en colaboración con artistas boricuas, más 10 libros únicos adquiridos por un coleccionista de Notredame University. La auto-publicación es un acto muy poderoso. Arriesgado también. Implica muchísimo trabajo, tiempo y dedicación. PASION. Interesantemente, aquí la publicación libros hechos a mano tiende a ser un tanto incomprensible, sobre todo, si una (la creadora) no utiliza el término "editorial" cuando presenta sus publicaciones. Como cruzan las fronteras entre el arte/la artesanía, literatura/escritura "menor", publicación/regalo (jeje!) negocio/creación, es más "difícil" reconocer su valor. Por otro lado, desde que llegué a PR, en el 2003, hemos visto cómo ha crecido el interés por este modo de publicación. Con ésto no quiero decir que no se haya hecho antes. También el mundo artesanal ha acogido con gran entusiasmo la idea de las libretas hechas a mano, lo cual me parece genial. !Qué mejor que fomentar el que la gente escriba sus propias historias, ideas, obsesiones!

4.
Así como votamos con dinero, al escoger lo que compramos, también votamos por los cambios que quisiéramos ver a nuestro alrededor cuando apoyamos iniciativas innovadoras y justas. O cuando las gestamos nosotras mismas. En ese sentido, hacer puede ser más productivo que hablar. !Hablar no es lo mismo que conversar! Crear un libro es una hermosa experiencia de resistencia y apropiación. Juntarse a coser páginas, pintar papeles y forrar cartones que encuadernarán textos vitales enciende nuestra humanidad encajonada. Lo hemos comprobado en el sinnúmero de talleres de encuadernación ofrecidos en distintas partes de la isla. La artesanía es el arte que sana las heridas crónicas de este modelo económico, politiquero, global. Nos acomoda en el tiempo y espacio, al des-acelerarnos.

5.
Tantas gracias a Mayrim por recordarnos las palabras sabias de Luis Rafael Sánchez: “Un país con forma de isla es un país con forma de cárcel” y las del poeta Edwin Reyes: "Una isla es siempre la posibilidad de un barco".

6.
Aclaración pública no pagada: este poemario no se trata exclusivamente de la isla sino del vaivén.

7.
Proyectos-in-progress:
(a) Blanco, negro y colorao es un poemario bilingüe, semi-biográfico. Trata de las historias de mi abuela, mujer firme en medio de fundamentalistas religiosos y políticos. Durante el mes de julio estaré en Trinidad trabajando con BNC gracias a la beca de Cropper Foundation.
(b) Pronta presentación de los 35 ejemplares hechos a manos del poemario de Lourdes Vázquez, Cibeles que sueña, traducido al inglés por Enriquetta Carrington.
(3) Publicación hecha a mano de Esa Luna, poemario de Leticia Ruiz, traducido al portugués por Marilú Pérez.
(4) Parir, de una vez y por todas a Vulvática.
(5) Edición bilingüe de Caja de Voces, traducido por Lisa Masé

Presentación del poemario "Sin cabeza" de nuestra amiga Yarisa Colón Torres

por Ismael Rodríguez

A Yari y a todos los miembros y amigos del grupo de lecturas Letras Robadas

De las manos de Yarisa no podía salir otra cosa que un poemario único. Ella conoce bien el arte de hacer el libro y el deleite que se deriva de ello. Quien la ha visto detrás de una mesa vendiendo su producción artesanal sabe bien que toda ella es un reflejo de satisfacción. Ciertamente, el contenido de "Sin cabeza" es el mismo: dieciocho poemas divididos en seis partes. Y qué poemas. Leerlos es conocer a Yarisa más allá de la apariencia, adentrarse en su mundo y en su oficio de poetisa o de poeta, como prefieran. En cada poesía están impresas sus huellas: el amor, la vida, la rebelión, la verdad, el mito... En fin, una pesca cargada de vitalidad y de provocación publicada por Atarraya Cartonera, una red que atrapa poesía como la de Yarisa para enriquecer la vida cultural puertorriqueña. Mis preferidos: "Despojo", "Esto no tiene nombre" y "Declaration-in-progress".

Sin embargo, es la tapa del poemario la que revuelca la curiosidad y dispara sin aviso la presentación. Hecha de cartón, embellecido por el arte gráfico y el color, nos reclama como el fuego y nos incita al juego de la selección. Cada ejemplar tiene consigo un signo diferente y misterioso como un sello de goma, o relieves como una grieta, un círculo o incisiones que ascienden como una escalera o se despliegan horizontalmente como un ábaco. Cada cual eligió el suyo o cada signo eligió a cada cual. Y a partir de ahí establecemos una relación fluida con el poemario, resaltada a lo largo de la noche por las declamaciones urbanas de Rojo Robles y las desnudas de Xavier Valcárcel, gestor de Atarraya Cartonera. La autora también se animó a leer, a mi entender, uno de los mejores poemas del libro: "Despojo".

Saboreando una deliciosa taza de café con leche cerramos la noche del 3 de junio de 2010 Yvonne, Mariangel, Leticia y yo. Yari seguiría celebrando con sus amigos en Cheo y yo salí de BLABLA Café deseando el regreso. Un acierto de Yarisa la decisión de celebrar la presentación de "Sin cabeza" en este café espacioso, luminoso y afable en la avenida De Diego #353 en la parada 22 de Santurce.

Hasta la próxima.